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    没有《醉拳》就没有《七龙珠》:成龙电影堪称日本漫画家素材库

    来源: 作者: 访问次数:38
    2020-04-06 09:15    来源:电影聚焦

    功夫巨星成龙也曾有过一段戴“票房毒药”的帽子的时光。1970年代与罗维合作拍的《风雨双流星》、《新精武门》等传统功夫片票房失利后,1978年3月袁和平为成龙量身定做的第一部影片《蛇形刁手》上映让成龙咸鱼翻生,几个月后两人趁热打铁,又推出同类型的《醉拳》,上映一个月票房高达676万港币,而且在韩国上映后还打破了韩国影史票房纪录。

    影片是黄飞鸿拜师苏乞儿学醉拳的动作喜剧片,但事实上除了人名以外,电影里的“黄飞鸿”几乎和历史上的黄飞鸿没有任何关系。外壳是黄飞鸿,内核是动作喜剧。

    1、武戏文唱

    武术指导行业有一句话:“文戏武唱,武戏文唱。”文戏是电影的根基,功夫片也不例外。但1970年代的香港,功夫片是完全围绕武戏的。在当时武器、绝招就是一部电影的主题,文戏常常沦为武戏的过渡,文戏是被根据武戏的场次、环境随时调整的。著名导演和动作指导元彪曾说,“当时我们一场戏就是为了表现一个邪乎的、拼命的动作,很少考虑文戏合不合理的问题。在香港功夫片、动作片鼎盛时期,观众主要看我们的动作是不是邪乎、是不是拼命、是不是危险。动作片嘛,当然是以动作为主。”

    《醉拳》虽名为“醉拳”,影片前面大半时间都没有提到任何醉拳相关,即使是展现与醉拳无关的功夫,目的也不在展示功夫,而是搞笑。比如在成龙还没有遇到苏乞儿也就是袁小田之前,都是一般的拳脚配合着喜剧风格的设计。

    成龙调戏女孩,被女孩的母亲教训,打斗中十分爆笑。

    后来才发现此人是自己的姑姑和表妹,装作落枕不敢转头被他们看到自己的脸。

    例如成龙打抱不平时用刀背切人的动作。

    因为打伤了这位少爷,他家里人来黄家讨公道,黄飞鸿与他家的武师对打,成龙把少爷的担架举起来,让武师误伤已经被包成木乃伊的少爷。

    成龙打得酣畅淋漓得意忘形,居然随手让旁边的人帮他拿衣服,结果转头一看,是一脸怒容的父亲……

    而遇到了袁小田之后,也是进行大量的奇奇怪怪的训练,与醉拳本身无甚关系。

    用竹竿操控成龙。

    舀水。

    捏核桃。

    直到成龙已经学会了“挨打”,才开始进入主题,教醉拳。

    最后成龙与阎铁心的决战,用尽了“醉八仙”里的前七仙套路也不能制敌,反被阎铁心的“鬼魅无影手”打得无力招架。却因为当初嫌弃何仙姑那一招娘气没学,在苏乞儿的场外指导下,“七仙混揉成一体,气定神宁自创仙”自创一套何仙姑,因祸得福赢了阎铁心。

    本片纯文戏量相当大,且喜剧水准高。例如成龙被黄麒英罚扎马步,师兄也就是石天为了报之前被他捉弄之仇,从鸡毛扫上拔下一跟鸡毛挠他,成龙恨痒难耐说他“鸡毛当令箭”。

    袁小田开始教成龙醉拳之前,为了让他进入状态,与成龙对饮吟诗,画面与诗句直接对应,吟到“举杯邀明月,对影成三人”,镜头就给到苏乞儿墙上的影子。

    吟到“醉卧沙场君莫笑”,镜头就给到成龙醉倒在凳子上,妙趣横生。

    2、和《蛇形刁手》并称动作喜剧开山之作

    1970年代的香港,正是李小龙的动作片如日中天的年代,当年嘉禾的邹文怀、何冠昌和李小龙合作创办了协和影业,出品《猛龙过江》,票房高达530万。但此时的华语动作电影正在急速地商业化,武术方面从刀剑到拳脚,文戏从严肃到喜剧两方面正在急速转变。1978年的《醉拳》作为早期的动作喜剧片成为引领潮流的存在。李小龙时代以前的动作片中鲜见对人物自我性格的大量描绘,个人始终淹没在例如复仇等特定的风格之中。

    而本片人物塑造相当立体,呈现市井气,偷懒,活泼,好色,吃白食的现代青年形象,与李小龙电影中出尘的英雄截然不同。例如成龙在街上和同门师兄弟打赌,说自己能让这个漂亮姑娘亲自己。

    成龙去吃霸王餐,先和一个独坐的“顾客”假装老乡用潮汕话套近乎,假装是一起的。

    其实《醉拳》对于成龙也是他的转型之作,之前与罗维合作拍的《风雨双流星》、《新精武门》等都是传统功夫片,当初他的定位正是“李小龙接班人”。成龙出身京剧戏班,并没有受过任何影视培训。1978年袁和平作为成龙的师兄,根据他对成龙的了解,发掘出他的喜剧天性,量身定做了"《蛇形刁手》和《醉拳》,《醉拳》中已经显现出独有的成龙式的动作喜剧模式,都是靠成龙个人摸索出来的。

    3、醉拳与醒拳:成龙争夺战

    1978年《蛇形刁手》、《醉拳》两开花,1979年又有《笑拳怪招》,成龙从曾经的“票房毒药”一举成为香港最红的打星,立刻成为各大影视公司的目标,上演了一场成龙争夺战。

    最先出手的是嘉禾,财大气粗拿出大额支票笼络成龙,面额从100万涨到400余万,最终将成龙收入麾下。虽然邵氏等公司也明争暗夺,但最终不及嘉禾,嘉禾的创始人之一何冠昌甚至做了成龙的干爹。

    事实上成龙在罗维公司拍的最后一部电影《笑拳怪招》,就已经因为嘉禾不断抬价挖角,得到了创作自由,自编自导自演,自己担任武术指导。1979年加入嘉禾后拍的第一部电影就是他自编自导自演的《师弟出马》。

    据说之前罗维希望成龙续约,给他每部戏的片酬从原来的几千块开到5万,成龙出于信任签了合约,但嘉禾开出的价格竟高达480万。成龙最终决定即使赔偿违约金,也跟嘉禾签约。罗维沮丧不已。

    原来,成龙与嘉禾签约之前,《醉拳》火了之后,罗维公司就筹备了一部叫《醒拳》的电影想借东风赚一把票房,结果还没开拍成龙就跳槽,罗维只能把成龙逼回来。嘉禾自然不能同意,与罗维对簿公堂,最终成龙还是去了嘉禾,嘉禾赔给罗维一笔钱,并让成龙为罗维拍完这部电影。但因为罗维的行为,成龙的配合度很低,罗维只能拼凑出一部敷衍的《龙腾虎跃》,在日本上映时仍然用了原名《醒拳》。

    4、日本漫画家素材库

    成龙与日本缘分颇深:成龙多部电影在日本大卖,具有极高的知名度。而成龙本人也多次去日本宣传电影,甚至自学日语上日本综艺节目演示醉拳。图中坐着的日本主持人就是日本当红偶像泷泽秀明。

    岸本齐史的漫画《火影忍者》中,就有角色“洛克李”的绝招“醉拳”。

    其实《七龙珠》的作者,漫画家鸟山明的许多创作灵感就来自于1979年在日本上映的《醉拳》,当时斩获19亿日元票房。鸟山明也因此成为了成龙的粉丝,在后来的采访中曾说,“没有《醉拳》就没有《七龙珠》”。

    天下第一武道会上,龟仙人参赛的化名,就叫做成龙。

    也是从《醉拳》开始,成龙在银幕上形成了独特的形象,正式走上了国际功夫巨星之路。“功夫喜剧”这一类型电影,也正是因《醉拳》发扬光大,在世界范围内启发了大量创作者,如今这样的经典也只能存在回忆中了。(撰文:Mankei Wu)